Í fyrirlestrinum fjallar listfræðingurinn Marta Czyz um sýningargerð byggða á arkífum með áherslu á sögu samfélagshreyfinga í samhengi við samtímann. Hún segir frá vinnu sinni sem sýningarstjóra á Feneyjartvíæringnum 2024 þar sem hún vann með úkraínskum listamönnum á tímum öfga-hægri stjórnar.

Marta Czyż er listfræðingur, sjálfstæður sýningarstjóri og  gagnrýnandi sem býr og starfar í Varsjá.  Hún var sýningarstjóri pólska skálans á Feneyjatvíæringnum árið 2024 (með sýningu frá úkraínska hópnum Open Group).  Hún rannsakar sögu sýninga í Póllandi og starfsvið sýningarstjóra. Frá árinu 2019 hefur hún einbeitt sér að úkraínskri list.
Marta útskrifaðist í listfræðideild í Varsjá háskóla, lauk sýningarstjóranámi við Jagiellonian háskólann í Kraká. Hún var  Erasmus nemi við  Freie Universitat í Berlín. Hún hefur verið með sýningar í CCA Ujazdowski kastalanum í Varsjá, Zachęta National Gallery of Art í Varsjá, BWA Zielona Góra (Póllandi), MOS Gorzów (Póllandi) og Þjóðminjasafninu í Szczecin (Póllandi) og fleira.
Árið 2020 stýrði hún Festival of Ephemeral Arts í Sokolowsko (Póllandi)og  Youth Triennale í Center for Polish Sculpture í Oronsko (Póllandi). Árið 2022 sýningarstýrði hún sýningunni „Samfélag vonleysis“ í History Meeting House í Varsjá (með Yuriy Biley). Hún skrifar reglulega texta fyrir sýningar og skrifar gagnrýni í blöð og tímarit. Árið 2015 gaf hún út (ásamt Juliu Wielgus) bókina "Í ramma sýningarinnar - samtöl við sýningarstjóra". Marta er styrkhafi pólska menningarmálaráðuneytisins. menntamálaráðherra og er meðlimur í AICA.

Umræðuþræðir er samstarfsverkefni Myndlistarmiðstöðvar, Listaháskóla Íslands, og Listasafns Reykjavíkur. Í tengslum við verkefnið hefur allt frá árinu 2012 verið boðið hingað til lands fólki sem nýtur viðurkenningar í hinum alþjóðlega listheimi, ýmist á sviði listsköpunar, fræðastarfa eða sýningarstjórnunar. Lagt hefur verið upp með að skapa vettvang hérlendis fyrir alþjóðleg tengsl og umræður; gestirnir kynnast íslensku listalífi, stunda gestakennslu um leið og þau kynna eigin verk og hugðarefni með opnum fyrirlestrum í safninu.

Marta's talk will be about creating an exhibition based on archives and contemporary art, curating exhibitions of ephemeral art and the Venice Biennale with Ukrainian artists during far right governance. 

Marta Czyż is an art historian, independent curator and critic. She Lives and works in Warsaw. Curator of the Polish Pavilion at the 60th Venice Biennale in 2024 (with an exhibition by the Ukrainian collective Open Group). Her practice draws on archives and recent developments in art history to influence culture and social movements. She researches the history of exhibitions in Poland and the profession of curator. Since 2019 she is focused on Ukrainian art.
She graduated in Art History faculty in Warsaw University, curatorial studies in Jagiellonian University in Cracow. She was also participating in the Erasmus program in Freie Universitat in Berlin. She has realised her exhibitions at the CCA Ujazdowski Castle in Warsaw, Zachęta National Gallery of Art in Warsaw, BWA Zielona Góra (Poland), MOS Gorzów (Poland), and the National Museum in Szczecin (Poland) and other.  In 2020, she curated the 10th Contexts Festival of Ephemeral Arts in Sokolowsko (Poland) and the 9th Youth Triennale at the Centre for Polish Sculpture in Oronsko (Poland). In 2022 she created the exhibition “Society of Discouragement” at the History Meeting House in Warsaw (with Yuriy Biley). She regularly publishes texts for the catalogues and in the art and opinion press (Dwutygodnik, Vogue Polska, Polityka, miejmiejsce, Wysokie Obcasy, Camera Austria, Follow.art). In 2015 she published (together with Julia Wielgus) the book "In the frame of the exhibition - conversations with curators". Scholarship holder of the Minister of Culture. Member of the AICA.

The Talk Series program brings the flourishing ideas and diverse practices within the international contemporary art scene to the Icelandic art community and the public at large. Each guest is asked to offer an insight into the field through a public lecture at the Reykjavik Art Museum, studio visits and a seminar lecture at the Department of Fine Art as well as an introduction to the Icelandic art scene through visits to practicing artists studios and the gallery and museum scene. The overall aim of the program is to support a stronger link between local aspects and broader perspectives of contemporary art. By joining the resources of three major local art institutions the wish is to convey current topics of art to both younger and established artists, art students and the general public alike.

Curatorial practice as working with archives and history of social movements that creates contemporary context.

Talk Series | Marta Czyż

Sýningarstjórnun með áherslur á arkíf og samfélagshreyfingar í sögulegu sammhengi.

Umræðuþræðir | Marta Czyż

Fyrirlestur

Markaðurinn fer fram í fyrsta skipti helgina 29. - 30. mars í Listasafni Reykjavíkur, Hafnarhúsi.

HönnunarMarkaður er vettvangur sem sameinar mismunandi greinar hönnunar og arkitektúrs. Markaðurinn er hugsaður jafnt fyrir almenning og hönnuði þar sem hægt verður að finna vörur úr eldri lagerum sem hættir eru í framleiðslu, síðustu eintökin, frumgerðir og sýningareintök sem ekki hafa sést áður. Almenningur getur komið og gert "góðan díl" á sama tíma og hönnuðir fá að taka til á lagernum og rýma fyrir nýjum uppsprettum framtíðarinnar!

Þátttakendur eru :

66 norður, La Brujera, Yrúrarí, Artless, Another Creation, Mattería, Stúdíó Suð, Leirhildur, Óekta, Endurtakk, bybibi, Grugg&makk, Sunna Sigfríðsdóttir, Fluga Design, Kandís, Studio CH, ESJO, Glingling, Gosia Porazewska, UMI jewelery, Saja Arts, Wetland, Guðrún Kolbeins Design, Feldur, Farmers Market & Visteyri

Visteyri.is er með sérstakan hringrásar markað innan markaðar þar sem íslensk hönnun í hæsta gæðaflokki verður í brennidepli!

Sjáumst öll!

The market will take place for the first time the weekend of March 29 - 30, at the Reykjavík Art Museum, Hafnarhús.

The Design Market is a platform that brings together different disciplines of design and architecture. Create for the public and designers alike, where you can find older stock that has ceased production, the last copies, prototypes and exhibition copies that have not been seen before. The public can come and get a "good deal" at the same time that designers get to clean up the stock and make room for new sources of the future!

Participants are:

66 norður, La Brujera, Yrúrarí, Artless, Another Creation, Mattería, Stúdíó Suð, Leirhildur, Óekta, Enduratakk, bybibi, Grugg&makk, Sunna Sigfríðsdóttir, Fluga Design, Kandís, Studio CH, ESJO, Glingling, Gosia Porazewska, Saja Artbein, Hönnun, Feldur, UMI skartgripir, Guðrúnu. Market & Visteyri

Visteyri.is has a special circular market within the market where Icelandic design of the highest quality will be the focus!

See you all!

The Saman Design Market is a new addition to the DesignMarch program, created by the Saman ~ culture & experience team.

Saman Design Market

HönnunarMarkaður Saman er nýjung í dagskrá HönnunarMars unnin af teyminu Saman ~ menning & upplifun.

HönnunarMarkaður Saman

Hugmyndir raungerast á mismunandi vegu, eftir veðrum og vindum, og þykir okkur kominn tími til að sýna hvernig við horfum á heiminn. Hugmyndin bakvið aðalmunstur merkisins eru ljósmerkin frá höfuðáttabaujunum og hlökkum við til að leiða ykkur í gegnum heim þeirra.

James Cook peysa merkisins hlaut Hönnunarverðlaunin í flokknum vara árið 2024 og frumsýnum við nú tvær glænýjar spennandi útgáfur af verðlaunapeysunni.

The show evolves around the ideology behind the main pattern that adornes the labels garments, bringing the pattern to life in the museum.

James Cook, a unisex sweater for everyone, just won the Icelandic design awards in 2024 in the category "product". We have just made two brand new variations of this garment and will they star in the show.

BAHNS, a slow fashion clothing label invites you to Hafnarhúsið to peak into the idea behind the label.

Design March | Non Stop, Three short, one long…..

Fatamerkið BAHNS gefur innsýn inn í hugarheim merkisins með innsetningu í Hafnarhúsinu.

HönnunarMars | Stanslaust, þrjú stutt, eitt langt….

Hver ákveður hvernig hús líta út og hvernig þeim er raðað? Hver ákveður hvort göturnar séu beinar eins og reglustikur eða hlykkist um eins og slöngur? Eru göturnar skipulagðar fyrir gangandi og hjólandi vegfarendur eða fyrir bíla? Hvernig eru svæðin kringum húsin og leynist eitthvað skemmtilegt á götuhornum? Hvar og hvernig eru leiksvæðin? Hefur einhver spurt krakka hvað þeim finnst?

Who decides how our houses are arranged and where? Who makes the choice of drawing our streets with straight rulers or making them meander organically? Are the streets serving pedestrians and cyclists or cars? How are the spaces between our houses, can you stumble upon something fun on street corners? Where and how are the playgrounds? Has someone asked kids what they think?

ÞYKJÓ design collective invites guests into their playful pop-up space in Reykjavik Art Museum, Hafnarhús, where they introduce their project „Children and City Planning“ which was awarded The Icelandic Design Awards 2024.

DesignMarch | Children and City planning

ÞYKJÓ býður gestum í Hafnarhúsi innsýn í verkefnið „Börnin að borðinu“ sem hlaut Hönnunarverðlaun Íslands 2024 í flokknum Verk ársins.

HönnunarMars | Börnin að borðinu

Smiðja

Þann 3. apríl verður HönnunarMars hátíðin sett í Listasafni Reykjavíkur, Hafnarhúsi sautjánda árið í röð.

Þemað í ár er Uppspretta og í opnunarhófinu tekur leikurinn öll völd, enda leikurinn uppspretta sjálfrar sköpunargleðinnar!

Strax í kjölfarið opna allar sýningar í miðborginni með uppákomum fram eftir kvöldi.

Hver er þín uppspretta?
Komdu með!

On April 3rd, the DesignMarch festival will officially open for the seventeenth year in a row.

This year's theme is the Source and during the opening ceremony, the very source of creativity itself, play takes over!

All exhibitions in the city center will open immediately afterwards, with events running into the evening.

What is your source?
Come on!

Welcome to the opening ceremony of DesignMarch 2025!

DesignMarch | Opening ceremony

Velkomin á opnunarhóf HönnunarMars 2025!

HönnunarMars | Opnunarhóf

Opnun

Nafnið er táknrænt fyrir langa sögu fyrirtækisins sem er orðið 99 ára. Það er einnig viðeigandi út frá nálgun 66°Norður sem snýr að tímalausri hönnun og gæðum en með þessu móti vill fyrirtækið leggja áherslu á mikilvægi þess að neytendur velji gæði umfram magn, og séu meðvitaðir um hvað þeir eru að kaupa. Tölur sýna að 60% af fatnaði er hreinlega hent og endar þá í urðun eða vera brenndur, og því sjaldan verið mikilvægara að kaupa fatnað sem endist og getur gengið áfram kynslóða á milli. 

Á Hönnunarmars sýnum við sígildar og sögulegar flíkur í blandi við nýrri, þar má til að mynda nefna sjóstakk frá fimmta áratugnum og fatnað frá Ólympíuleikum.

The name symbolizes the company’s long history, now spanning 99 years. The title symbolizes the total hours since our founding in 1926. It is also relevant to 66°North’s approach, which focuses on timeless design and quality. Through this, the company aims to emphasize the importance of consumers choosing quality over quantity and being mindful of what they purchase.

Statistics show that 60% of clothing is simply discarded, ending up in landfills or burned, making it more important than ever to invest in durable garments that can be passed down through generations.
At DesignMarch, we showcase classic and historical pieces alongside newer designs, including, for example, a fisherman’s coat from the 1940s and clothing from the Olympic Games.

This year, we celebrate the 99th anniversary of 66°North, and to mark the occasion, we are hosting a special exhibition titled “99 Years – 867,815,464 Hours.”

DesignMarch | 99 years

Í ár fögnum við 99 ára afmæli 66°Norður, og af því tilefni ætlum við að setja upp sérstaka sýningu sem ber heitið „99 ár – 867,815,464 klukkustundir“.

HönnunarMars | 99 ár

Þetta er fimmta erindið í fyrirlestraröðinni ALPHA Talks: Nordic Fashion, sem er í umsjón Ane Lynge-Jorlén, forstöðumanns ALPHA, og leiðir þar sama Önnu Clausen, stílista og listrænan stjórnanda, Berg Guðnason, hönnuð hjá 66°Norður, og Helgu Ólafsdóttur, stjórnanda HönnunarMars og fatahönnuð.

Vinsamlegast athugið að viðburðurinn krefst forskráningar og takmörkuð sæti í boði - Skráðu þig hér að neðan.

Ljósmynd: Thelma Rut Gunnarsdóttir, ALPHA tískusýning, 2024.

Þetta er fimmta erindið í fyrirlestraröðinni ALPHA Talks: Nordic Fashion, sem er í umsjón Ane Lynge-Jorlén, forstöðumanns ALPHA, og leiðir þar sama Önnu Clausen, stílista og listrænan stjórnanda, Berg Guðnason, hönnuð hjá 66°Norður, og Helgu Ólafsdóttur, stjórnanda HönnunarMars og fatahönnuð.

Registration is required, as attendance is limited. Secure your seat below.

Photo credit: Thelma Rut Gunnarsdóttir, ALPHA fashion show 2025.

ALPHA Talks in Hafnarhúsið durin DesignMarch.

DesignMarch | ALPHA Talks: Icelandic Fashion

ALPHA Talks í Hafnarhúsi á HönnunarMars.

HönnunarMars | ALPHA Talks: Icelandic Fashion

Ólga: Frumkvæði kvenna í íslenskri myndlist á 9. áratugnum er samsýning sem fjallar um afgerandi hlutverk kvenna í mótun íslenskrar listasenu á miklum umbreytingatímum níunda áratugs liðinnar aldar.

Swell: Women’s Initiative in Icelandic Art in the Eighties is a group exhibition that explores the pivotal role of women artists in shaping the Icelandic art scene leading up to and during the transformative decade of the 1980s.

Harpa Björnsdóttir is one of nine artist participating in the exhibition Swell at Kjarvalsstaðir. She will give an artist talk on the exhibition.

Artist Talk | Harpa Björnsdóttir talks about Swell

Harpa Björnsdóttir er ein af níu listakonum sem eiga verk á samsýningunni Ólgu sem nú stendur yfir á Kjarvalsstöðum.
Hún verður með leiðsögn um sýninguna sunnudaginn 6. apríl kl. 14.00.

Leiðsögn listamanns | Harpa Björnsdóttir segir frá Ólgu

Leiðsögn

Sýning

Rúrí is one of nine artist participating in the exhibition Swell at Kjarvalsstaðir. She will give an artist talk, Sunday 6 april at 14h00.

Artist Talk | Rúrí

Rúrí er ein af níu listakonum sem eiga verk á samsýningunni Ólgu sem nú stendur yfir á Kjarvalsstöðum.
Hún verður með leiðsögn um sýninguna sunnudaginn 6. apríl kl. 14.00.

Leiðsögn listamanns | Rúrí segir frá Ólgu

Brynhildur Þorgerisdóttir is one of nine artist participating in the group exhibition Swell at Kjarvalsstaðir. She will give an artist talk on the exhibition, Sunday 6 April at 14h00.

Artist Talk | Brynhildur on Swell

Brynhildur Þorgeirsdóttir er ein af níu listakonum sem eiga verk á samsýningunni Ólgu sem nú stendur yfir á Kjarvalsstöðum.
Hún verður með leiðsögn um sýninguna sunnudaginn 6. apríl kl. 14.00.

Six exhibitions
in three houses!

Exhibitions

Art is our only hope!

Art is our only hope!

Swell

Swell

Ragnar Kjartansson: World Light – The Life and Death of an Artist

Ragnar Kjartansson: World Light – The Life and Death of an Artist

Ásmundur Sveinsson: Wonderland

Ásmundur Sveinsson: Wonderland

Erró: 1001 Nights

Erró: 1001 Nights

Kjarval and the 20th Century: When Modernity Anchored

Kjarval and the 20th Century: When Modernity Anchored

Events

Locations

Ásmundarsafn

Hafnarhús

Kjarvalsstaðir

Six exhibitionsin three houses!

Exhibitions

Art is our only hope!

Art is our only hope!

Swell

Swell

Ragnar Kjartansson: World Light – The Life and Death of an Artist

Ragnar Kjartansson: World Light – The Life and Death of an Artist

Ásmundur Sveinsson: Wonderland

Ásmundur Sveinsson: Wonderland

Erró: 1001 Nights

Erró: 1001 Nights

Kjarval and the 20th Century: When Modernity Anchored

Kjarval and the 20th Century: When Modernity Anchored

Events

Locations

Ásmundarsafn

Hafnarhús

Kjarvalsstaðir

Six exhibitions
in three houses!