Reykjavík Art Walk App

Boðið er upp á bjór og óáfenga drykki ásamt spennandi pikkluðum smáréttum.

Happy Hour milli kl. 17–20.00 og sérstakur afsláttur fyrir árskortshafa Listasafns Reykjavíkur.

Tilvalið tækifæri til að hittast & kíkja á sýningar safnsins og upppákomur. Í Hafnarhúsi er opið til kl. 22.00 alla fimmtudaga

Lady Brewery is a female founded ambitious gypsy brewery in Iceland, with passion for producing beautifully tasting beer & experiences. 

Happy Hour between 17–20h00 and a special discount for annual pass holders.

The pop up bar will be open every Thurdsay from 17 to 22 to go along with the museum's extended opening hours.

Lady Brewery x Hafnarhús | Beer & Pickle

Alla fimmtudaga í vetur verður Lady Brewery með pop-up bar á annari hæð í Hafnarhúsinu.

Lady Brewery x Hafnarhús | Bjór & Pikkl

Við ferðumst hringinn í kringum landið í gegnum sögu sem spannar rúma öld. Við stöldrum við og lítum firði, dali, þorp og bæi með augum fólks sem þekkir þar betur til en nokkur annar. Þetta eru Átthagamálverk sem máluð eru af ást og hlýju, uppfull af tilfinningu fyrir staðháttum og minningum fyrri tíma. Svo vill til að á þessu ferðalagi erum við óvenju heppin með veður! 

Leiðsögnin fer fram á íslensku.

Aðgöngumiði á safnið gildir. Frítt fyrir handhafa Árskorts Listasafns Reykjavíkur og Menningarkorts Reykjavíkur.

We travel around Iceland through a history that spans over a century. We stop and look at fjords, valleys, villages and farms through the eyes of people who know them better than anyone else. These are Paintings from Home, painted with love and warmth, filled with a sense of place and memories of the past. It so happens that on this trip we are unusually lucky with the weather! 

The guided tour is in Icelandic.

Free entrance with a museum ticket and for holders of Annual Pass/Culture Pass.

Guided tour through the exhibition Paintings from home with curator Markús Þór Andrésson on Good Thursday at 14h00.

Curator Talk | Paintings from Home

Leiðsögn á Fimmtudaginn langa með Markúsi Þór Andréssyni sýningarstjóra um sýninguna Átthagamálverkið kl. 20.00.

Leiðsögn sýningarstjóra | Átthagamálverkið

Leiðsögn

Ragnheiður Gestsdóttir, listamaður býður gestum í leiðsögn á fimmtudaginn langa 26. september.

Verk Hreins eru ljóðræn og heimspekileg könnun á hversdagslegri mannlegri upplifun þar sem tími og tilviljun leika stórt hlutverk. Sýningin byggist eingöngu á verkum listamannsins í safneign og endurspeglar margslungnar tilraunir hans til að höndla hverfulleikann og fanga óendanleikann í tíma og rúmi.

Artist Ragnheiður Gestsdóttir will lead the upcoming guided tour, Thursday 26 September.

Friðfinnsson's work is a poetic and philosophical exploration into every-day human experience where time and coincidence play an important role. Based on works in Reykjavík Art Museum‘s collection, the exhibition reflects his manifold attempts to handle transience and capture infinity in time and space.

Friends and colleagues of Hreinn Friðfinnsson will host a guided tour on the newly opened exhibition From Time – To Time.

Gallery Talk | From Time – To Time

Vinir og samstarfsmenn Hreins Friðfinnssonar munu vera með leiðsögn um sýninguna Endrum og sinnum nokkur fimmtudagskvöld í vetur.

Leiðsögn | Endrum og sinnum

Fyrsti gestur Umræðuþráða veturinn 2024–2025 er myndlistarmaðurinn Fabrice Hybert frá Frakklandi, sem gengur undir  listamannanafninu Fabrice Hyber.  Það er einstaklega ánægjulegt að geta tekið á móti honum hér á landi og fá tækifæri til að kynna hann og einstök verk hans fyrir gestum safnsins. 

UMRÆÐUEFNIÐ
Um efni fyrirlestrarins segir Fabrice Hyber: 
Efnislegi hluti verksins skiptir ekki öllu máli, heldur geta verksins til að hafa áhrif á hegðun okkar. Ég hef frá byrjun reynt að leita að uppruna og kenningu um 	eigin list: öll smáatriði skipta máli! 
Hver hreyfing virkjar hugsun okkar og ég var viss um að ég myndi geta skilið líf mitt út frá dalnum sem ég ólst upp í. Ég ákvað því fyrir nokkrum árum að deila öllum þeim tilfinningum sem ég upplifi í dalnum með almenningi. Þetta er staður þar sem ég hef lært og gert tilraunir, líkt og í málverkinu, en málverkin mín eru eins og skólatöflur.  Ég teikna allar spurningar mínar og öll möguleg svör.
Líkt og rannsakandi þá útlista ég og skýri með dæmum.  Þegar ég er að vinna hjá 	Pasteur stofnunni í París, geri ég rannsóknir í gegnum myndir sem byggja á 	hugtökum.  Ég elska að gera tengingar á milli ólíkra vistgerða.  
Í fyrirlestri mínum í Umræðuþráðum ætla ég að sýna ykkur nokkrar myndir og tala um vinnuaðferðir mínar. 

GESTURINN 
Fabrice Hyber er fæddur árið 1961 í Luçon í Vendée héraðinu í Frakklandi. Hann lagði stund á stærðfræði og eðlisfræði áður en hann hóf nám í myndlist við Fagurlistaskólann í Nantes, þaðan sem hann útskrifaðist árið 1985. Fabrice Hyber lítur á höfundarverk sitt sem eitt risastórt rísóm, þar sem hvert verk er hluti af stóru heildarkerfi.  Hann notar teikningar, málverk, innsetningar og myndbönd í verkum sem kanna samband manneskju og umheims í óbeisluðu samtali milli lista og vísinda og hefur meðal annars átt í samstarfi við rannsóknarstofnanir og vísindamenn á sviði líftækni, veirufræði og örverufræði. Hann hefur á undanförnum árum varið hluta af tíma sínum í að rannsaka vistkerfi með því að planta trjám á jörð foreldra sinna í dalnum þar sem hann ólst upp.  Í upphafi ferilsins beindist áhugi hans að einkafyrirtækjum og voru mörg verka hans unnin í samstarfi við slík fyrirtæki, en til að halda sjálfstæði sínu í framleiðslu og dreifingu stofnaði hann eigið fyrirtæki undir nafninu Ótakmörkuð ábyrgð. Fyrirtækið framleiðir meðal annars ónothæfa hluti eftir Hyber, svokallaða POF hluti en POF  er skammstöfun fyrir prototype d‘object en fonctionnement eða frumgerðir virkra hluta.  
Fabrice Hyber hlaut Gullna ljónið í Feneyjum árið 1997 og hefur átt sæti í Frönsku akademíunnar síðan árið 2018. Hann var tilnefndur skógarsendiherra Skógræktarstofnunnar Frakklands árið 2021 og hefur gengt formennsku í stjórn  Myndlistarmiðstöðvar Frakklands (CNAP) síðan 2022.  

Umræðuþræðir er samstarfsverkefni Myndlistarmiðstöðvar, Listasafns Reykjavíkur og Listaháskóla Íslands.

Allt frá árinu 2012 hefur listamönnum, fræðimönnum og sýningastjórum sem njóta viðurkenningar í hinum alþjóðlega listheimi verið boðið hingað til lands á vegum verkefnisins.Lagt er upp með að skapa vettvang fyrir alþjóðleg tengsl og umræður; gestirnir kynnast íslensku listalífi, kenna gestanámskeið og kynna um leið eigin verk og hugðarefni. Umræðuþræðir eru styrkir af Goethe Institute, Bandaríska sendiráðinu á Íslandi og Íslandsstofu. Viðburðirnir fara fram á ensku, nema annað sé tekið fram.

The first guest of Talk Series for the season 2024–2025 is the visual artists Fabrice Hybert from France, who goes by the pseudonyme Fabrice Hyber. It is a great pleasure to have him in Iceland and be able to introduce him and his unique body of work to our museum guests.  
THE TOPIC 
About the topic of his lecture Fabrice Hyber says: 
Since the beginning I tried to find the origin and the hypothesis of my art: all detail are important !
Each movement activates our thoughts and I was sure that I would understand my life because of the valley where I grew up. I decided some years ago to share all what I feel in the valley with the public. It’s a place where I learn et experiment a lot like in a paintings and my paintings are like black boards. I drew all my questions and all the possibilities.
Like a researcher I explain or make a demonstration. When I work for Pasteur institute I make the research in images; something very conceptual. I love to make connections between different biotopes. 
I will show you some images and the way I work …
THE GUEST 
Fabrice Hybert was born in 1961 in Luçon, in Vendée, France. He studied mathematics and physics before he entered  the École des Beaux-Arts in Nantes, from which he graduated in visual arts in 1985. Fabrice Hyber regards his oeuvres as a huge rhizome, and each work as part of a system. He uses drawings, paintings, installations and videos in works that explore the connection between humans and the living world in a unbridled dialogue between art and science. He has collaborated with laboratories around the world, and scientists in various fields such as biotechnology, virology and microbiology. In recent years he has spent his time researching ecosystems by planting trees on his parents farm in the valley where he grew up. Early in his career, Hyber focused his attention on the connection between buisness and art, and collaborated with private companies. In order to maintain his independence he founded his own company under the name Unlimitied liability. The company focuses on the production of non-functional objects by Hyber, the so-called POF’s (prototypes of working projects) and works by other artists.  
Fabrice Hyber was awarded the Golden Lion at the Venice Biennale in 1997. He became member of the Académie francaise in 2018. He was appointed ambassdor for forests by the National Forest Office in 2021, and a chairman of board of the Centre National des Arts Plastiques (CNAP) in 2022. 

Talk Series is a visitors program initiated by the Reykjavík Art Museum, the Icelandic Art Center and the Iceland Academy of the Arts.

A guest lecturer in Talk Series in Reykjavik Art Museum – Hafnarhús, Thursday 3 October  at 20h00.

Talk Series | Fabrice Hyber: Our body is our land

Gestafyrirlestur í fyrirlestraröðinni Umræðuþræðir í Listasafni Reykjavíkur - Hafnarhúsi fimmtudaginn 3. október kl. 20.

Umræðuþræðir | Fabrice Hyber: Líkami okkar er landið okkar

Fyrirlestur

Einar Þorsteinsson borgarstjóri opnar sýninguna og veitir viðurkenningu úr Listasjóði Guðmundu S. Kristinsdóttur. Sjóðnum er ætlað að efla listsköpun kvenna.

Nætur Errós myndgera enga sérstaka sögu frá Þúsund og einni nótt, en þar birtast sambærileg þema líkt og ferðalög, ást, ofbeldi. Nokkrar tilvísanir til Austurlanda er að finna hér og þar, í gegnum mótíf, sem eru fengin að láni úr vestrænum málverkum: ambáttir og kvennabúr, ljónaveiðar og þættir úr biblíunni. En að mestu leyti vísa tilvitnanir í nútímasamfélagið, landvinninga út í geimnum, kínversku menningarbyltinguna, heimsvalda- og nýlendustríð.

The Mayor of Reykjavík, Einar Þorsteinsson, will open the exhibition and award an annual grant to recognize  and empower the creation of art by women. 

The Nights of Errós do not reflect a specific story from One Thousand and One Nights, although they do feature common elements like travel, love, and violence. There are a few references to the East in the form of motifs adopted from Western paintings, such as maidservants and women's cages, lion hunts, and Bible scenes. However, the majority of the references concern modern civilization, space exploration, the Chinese Cultural Revolution, and imperial and colonial battles.

You are invited to the opening of the exhibition Erró: 1001 Nights at Reykjavík Art Museum- Hafnarhús, Saturday 5 October at 15h00.

Opening | Erró: 1001 Nights

Verið velkomin á opnun sýningarinnar Erró: 1001 nótt í Listasafni Reykjavíkur - Hafnarhúsi, laugardag 5. október kl. 15.00.

Opnun | Erró: 1001 nótt

Sýning

Við útbúum óróa með frjálsri aðferð úr fjölbreyttum efnivið og rannsökum þyngdar- og vogarafl í gegnum listsköpun.
Í smiðjum Listasafns Reykjavíkur er markmiðið að hvetja börn til sköpunar út frá eigin áhuga og leikgleðin alltaf höfð í fyrirrúmi. Smiðjukennari er Maríanna Eva Dúfa Sævarsdóttir listamaður og kennaranemi.

Leikum að list er yfirskrift fjölskyldudagskrár Listasafns Reykjavíkur. Þar eru börn sérstaklega boðin velkomin í safnið ásamt foreldrum sínum til þess að skoða og upplifa myndlist í gegnum leiki og skemmtilegar umræður. Boðið er upp á fjölskylduleiðsagnir sem sniðnar eru að yngri áhorfendum um sýningar í öllum safnhúsunum. Þá eru listasmiðjur fyrir börn og fjölskyldur þeirra þar sem gaman er að skapa sín eigin listaverk saman eftir heimsókn í sýningarsalina. 

Dagskráin er miðuð að því að börn komi í fylgd fullorðinna og að heimsóknin sé þannig skemmtileg og skapandi samvera milli kynslóða. Fjölskyldan skráir sig í einu lagi í bókunar­kerfi á vef eða í gegnum viðburð á Facebook. Einnig er hægt að skrá sig samdægurs í mót­töku við komu.

Frítt fyrir börn yngri en 18 ára. Aðgöngumiði á safnið gildir. Frítt fyrir handhafa Árskorts Listasafns Reykjavíkur og Menningarkorts Reykjavíkur

We will create mobiles using a free-form method from a variety of materials and explore gravity and balance through art creation.
The goal of Reykjavik Art Museum's workshops is to encourage children to create art based on their own interests, all while having fun. The workshop instructor is Maríanna Eva Dúfa Sævarsdóttir, artist and teacher.

Let’s Play Art is the title of the Reykjavík Art Museum’s Family Programme. Children are especially welcome to the museum, with their parents, to look at and experience art through games and interesting discussions. We offer family guidance tailored to the younger audience of exhibitions in all of the museum buildings. There are also workshops for children and their families where they can have fun creating their own art after visiting the exhibition halls.

The program is planned for children accom­panied by adults, to ensure that your visit to the museum is quality time spent for the family. Families can book a slot online or through the event on Facebook. It is also possible to register with staff at the museum reception upon arrival. 

Free for children under the age of 18. Free entrance with a museum ticket and for holders of Annual Pass/Culture Pass.

A fun experimental workshop inspired by the works of Hreinn Friðfinnsson in the exhibition From Time – To Time.

Let´s play art | From Time – To Time

Skemmtileg tilraunasmiðja þar sem unnið er út frá verkum Hreins Friðfinnssonar á sýningunni Endrum og sinnum.

Leikum að list | Endrum og sinnum

Að lokinni leiðsögn verður skyggnst inn í listaverkageymslur safnsins, en þar er að finna fjölmörg verka Errós, sem hann gaf til Reykjavíkurborgar. 

Árið 1989 tók Reykjavíkurborg við stóru safni, um 2000 verkum eftir listamanninn, auk skjala og annarra gangna sem hafa mikið gildi fyrir rannsóknir sem snerta listamanninn og samtíma hans. Safnið hefur vaxið jafnt og þétt síðustu árin og telur nú um 4000 listaverk. Errósafninu var fundinn staður í Hafnarhúsi og var gjöfin grunnur þess að Listasafn Reykjavíkur hóf starfsemi í húsinu. Sýningar úr safni Errós eiga sér þar fastan sess en með þeim er leitast við að gefa innsýn í ólíkar áherslur í verkum hans.

Árskort Listasafns Reykjavíkur veitir frían aðgang að öllum sýningum og viðburðum á vegum safnsins, nema annað sé tekið fram. Árskortið veitir einnig 10% afslátt í safnverslunum Listasafns Reykjavíkur og 5% afslátt á veitingastaðnum á Kjarvalsstöðum. Reglulega er boðið upp á sérleiðsagnir fyrir árskortshafa. Hægt er að kaupa árskort í móttökum safnhúsanna og í vefverslun.

After the guided tour, you will have a look into the museum's art storage, where you will find many of Errós's works, which he gave to the city of Reykjavík.

In 1989, the City of Reykjavík took over a large collection of around 2,000 works by the artist, as well as documents and other documents that are of great value for research concerning the artist and his contemporaries. The museum has grown steadily over the last few years and now has around 4000 works of art. A place was found for Errósafn in Hafnarhús, and the gift was the basis for Reykjavík Art Museum to start operating in the building. Exhibitions from Errós's collection have a permanent place there, but with them we try to give an insight into different emphases in his works.

An exclusive guided tour for annual museum pass holders on the latest Erró exhibition - 1001 nights, which will open in Hafnarhús on Saturday, October 5.

Museum Pass holders | Behind the scenes

Leiðsögn fyrir Árskortshafa um nýjustu Erró sýninguna - 1001 nótt, sem verður opnuð í Hafnarhúsi laugardaginn 5. október.

Árskortshafar | Á bakvið tjöldin

Tónleikaröðin ber titilinn Gleym mér ei og er fastur liður á hverju misseri. 

DAGSKRÁ haust 2024 á Kjarvalsstöðum kl. 12:15

16. október - Ást og hjartans mál

23. október - Draugar og drungi

06. nóvember - Ljós í myrkri

13. nóvember - Íslensk tunga

20. nóvember - Hljóðfæraleikur

27. nóvember - Hljóðfæraleikur

Ókeypis aðgangur og öll velkomin.

The title of the series is “Gleym mér ei” where students perform various music every Wednesday over a six weeks period. The program twists around various subjects between medieval times to modern social matters. 

Gleym mér ei is a collaboration between Listaháskóli Íslands and Listasafn Reykjavíkur.

Program:

16 October - Love and matters of the heart

23 October- Ghosts and gloom

06 November- Light in the dark

13 November- Icelandic tongue

20 November- Instrumental performance

27 November- Instrumental performance

Free entry and all very welcome.

Students at IUA Music Department host a lunch concert series in Listasafn Reykjavíkur – Kjarvalsstaðir.

Forget-Me-Not | Lunch Concert

Nemendur í söng og hljóðfæraleik við Tónlistardeild Listaháskóla Íslands gleðja gesti og gangandi með ljúfum hádegistónum á miðvikudögum á Kjarvalsstöðum.

Gleym mér ei | hádegistónleikar

Fimmtudaginn 24. október kl. 20.00 mun Marteinn Tausen leiða fólk um sýninguna og deila sinni upplifun af verkum Hreins.

Verk Hreins eru ljóðræn og heimspekileg könnun á hversdagslegri mannlegri upplifun þar sem tími og tilviljun leika stórt hlutverk. Sýningin byggist eingöngu á verkum listamannsins í safneign og endurspeglar margslungnar tilraunir hans til að höndla hverfulleikann og fanga óendanleikann í tíma og rúmi.

Marteinn Tausen will share his connections to Hreinn's works on Thursday 24 October at 20h00.

Friðfinnsson's work is a poetic and philosophical exploration into every-day human experience where time and coincidence play an important role. Based on works in Reykjavík Art Museum‘s collection, the exhibition reflects his manifold attempts to handle transience and capture infinity in time and space.

Einstaklingar úr ólíkum áttum sem eiga það sameiginlegt að hafa hvert á sinn hátt tengst Hreini Frifinnssyni og verkum hans verða með leiðsögn um sýninguna Endrum og sinnum nokkur fimmtudagskvöld í vetur.

Sýningin endurspeglar vaxandi áhuga samtímalistamanna sem og áhorfenda á handverki en jafnframt verður horft til baka til þess að gera grein fyrir því hvernig arfleifð Ásmundar Sveinssonar endurómar í framúrstefnulegri tjáningu samtímans.

Resonating with the growing acknowedgement of handwork and craft in contemporary art practices, the exhibition celebrates Ásmundur‘s movement through materials, technical boundaries and use of his own hands in making.

Sunday 24 November at 14h00, artist Sindri Leifsson will have an artist talk on the exhibition At Hand at Ásmundarsafn.

Artist Talk | At Hand

Sunnudaginn 24. nóvember kl. 14.00 verður listamaðurinn Sindri Leifsson með leiðsögn um sýninguna Hendi næst í Ásmundarsafni.

Leiðsögn listamanns | Hendi næst

The Reykjavík Art Museum’s educators welcome groups on weekdays between 08:30–16:30. The maximum number of students allowed in a group is 25. The duration of educational visits is about the same as one lesson, but the length can be adjusted according to the needs of the group.
The museum educator encourages students to participate in discussions where everyone gets an opportunity to express their own experiences and listen to others. Art is presented as a means to communicate and explore the world around us.
We welcome all school groups who want to come to the museum with or without the guidance of a museum educator. Groups are also welcomed for guided tours of the artwork. We ask all groups to notify us of their arrival in advance through the booking system. 

The Reykjavík Art Museum offers students at all school levels free museum education about all of the exhibitions in its three museum locations.

Museum education for kindergartens is focused on the school’s older children, who are often coming to a museum for the first time. We especially recommend a visit to Ásmundarsafn, which is an impressive building with a good outdoor area in the surrounding sculpture park. Ásmundur Sveinsson’s artwork is accessible and often contains references to various stories that appeal to young children. Kjarval’s works are always accessible at Kjarvalsstaðir and Erró’s works at Hafnarhús. There are also various temporary exhibitions in the museums that may appeal to preschool children and fit in with projects being conducted in the kindergarten. 

The Reykjavík Art Museum's exhibitions are an exciting learning platform for elementary school children both in school and in their free time to learn to enjoy visual art and connect everyday life with subjects at school. Elementary schools in Reykjavík are offered free bus trips in their 4th grade to Ásmundarsafn, 6th grade to Kjarvalsstaðir and 8th grade and selected groups to Hafnarhús.

Secondary school groups are welcome to visit free of charge, and museum educators meet them on their own terms in a lively conversation about art and life.
The subject matter of the artists varies, and the works that are created are often relevant to current issues. Politics, environmental issues, warfare, climate change, religion, gender identity or other elements  related to social issues, everyday life and contemporary issues can be discussed from the perspective of art.
Admission to public exhibitions and events in the museum is free for 18-year-olds and younger. 


University groups are welcome to visit with a teacher free of charge, and museum educators meet them in a lively professional conversation about art and life. It is also ideal to organise academic trips for students to the museum’s exhibitions. Individual students get a discount on tickets and an annual pass is available at good prices for 28-year-olds and younger to visit all exhibitions and events.


Museum education for schools

Educational material